RELATIVE ENERGIE ODER DIE WELT IM WANDEL
Dieser Workshop widmet sich der Frage, wie Energie, Licht und Farbe in der Malerei sichtbar werden. Zwischen Theorie und Praxis entstehen Bildräume, in denen sich Wahrnehmung, Transformation und zeitgenössische Lichtstimmungen verbinden.
LICHT, FARBE UND ENERGIE ALS BILDSPRACHE
Farbe ist mehr als Gestaltungsmittel – sie transportiert Energie, Stimmung und Bedeutung. Der Workshop untersucht, wie Farbkomposition, Materialität und Lichtwirkung zusammenwirken. Historische und zeitgenössische Positionen dienen als Ausgangspunkt, um eigene Bildlösungen zwischen Figuration und Abstraktion zu entwickeln.
WAS ERWARTET DICH IM WORKSHOP?
Du arbeitest mit Acryl und Pastell an eigenen Bildideen und erprobst, wie sich Energiezustände und Lichtstimmungen malerisch umsetzen lassen. Durch Übungen zu Farbtheorie, Komposition und Transformation entwickelst du ein differenziertes Verständnis für Grob- und Feinstofflichkeit im Bild. Figur, Szene oder Landschaft können als Ausgangspunkt dienen, um zeitgenössische Lichtwirkungen zu gestalten.
Erforsche die Kraft von Farbe und Licht und bringe Energie in deine Malerei.
FÜR WEN IST DER WORKSHOP GEEIGNET?
Der Workshop richtet sich an Anfänger*innen mit ersten Vorkenntnissen sowie Fortgeschrittene, die ihre malerischen Fähigkeiten vertiefen und sich intensiv mit Farbe, Licht und Ausdruck auseinandersetzen möchten.
KÜNSTLERISCHE BETREUUNG
Der Workshop wird geleitet von Helge Sostwähner, Künstler und Kunstdozent mit Schwerpunkt auf Malerei, Zeichnung und experimentellen Farbprozessen.
DAUER, TERMINE & MATERIALIEN
2-Tages-Workshop
30. / 31.05.2026
Teilnahme ab 18 Jahren. Bitte mitbringen: Acryl- und/oder Pastellfarben, Fixativ, Malmittel, Malblock, Leinwand (z. B. 30×40 cm für Serien sowie größere Formate), breites Pinselsortiment, Lappen, Zeichenkohle und Sprühflasche.
WORKSHOP-INHALTE
Im Workshop werden Farbtheorie, Farbkomposition und Transformationen praktisch erarbeitet. Themen sind Grob- und Feinstofflichkeit, Licht in der Kunstgeschichte sowie zeitgenössische Lichtphänomene. Eigene Bildideen werden entwickelt und in Serien umgesetzt – von der Skizze bis zur malerischen Ausarbeitung mit Acryl und Pastell.
KOSTEN
Die Teilnahmegebühr beträgt 175,00 €.
Für Mitglieder des BiK e.V. ermäßigt 135,00 €.
Veranstalter ist der BiK e.V.
HÄUFIG GESTELLTE FRAGEN (FAQ)
Brauche ich Vorkenntnisse?
Grundkenntnisse sind hilfreich, aber nicht zwingend erforderlich. Wichtig ist die Bereitschaft, sich auf den Prozess einzulassen.
Welche Techniken werden vermittelt?
Acryl- und Pastellmalerei, kombiniert mit zeichnerischen Ansätzen und experimentellen Farbprozessen.
Was bedeutet „relative Energie“ im Workshop?
Es geht darum, wie Farbwirkung, Licht und Materialität als energetische Qualitäten im Bild erfahrbar werden.
Arbeite ich eher abstrakt oder gegenständlich?
Beides ist möglich. Figur, Szene oder Landschaft können Ausgangspunkt sein und in abstrakte Prozesse übergehen.
Was nehme ich aus dem Workshop mit?
Ein vertieftes Verständnis für Farbe und Licht, neue gestalterische Ansätze und mehr Sicherheit im malerischen Ausdruck.
